第三眼

新椒四号

    晓得王维倩是一次偶尔。差不多在十年前吧，尔冬强与上海歌剧院协作，在田子坊他的工作室举行歌剧沙龙，每月主推一位歌唱家。我简直每月都去，在五米之内的间隔听到了魏松、杨小勇、迟拂晓等男高音、男中音还有男低音的歌声，纯肉声，不必扩音设备。当然，美人歌唱家是少不了的，比方王维倩，她唱女中音。她和杨小勇两人演唱的《猫》给我留下深刻印象，虽然是一首很短的带有练习曲性质的歌曲，但两人十分默契，将拟人化的两只猫咪演绎得活灵活现，在现场激起一阵轻松的笑声。这个时分她留一头短发，充溢奋发向上。她的双眼会放电，嘴角隐含着应战的信号。她的音色丰满纯粹，声线流通而赋有弹性，还带了一点磁性。一年后，歌剧沙龙完毕了，我很惋惜。鼓动尔冬强持续办下去，他笑着说，哪有这么简单啊！他的意思我了解，他为此做了一笔亏本的生意。可是王维倩的歌声被我深深地记住了。一起觉得她的性情应该是豪爽不羁的。我的直觉是对的。几年后，在一次兄弟招集的迎新晚会上再次与她重逢，她披一肩长发，我认不出她来了。说话间我说起上海歌剧院有一位女中音，唱得真好。她杏眼一瞪：即是我呀！我大窘，急速道歉。她大笑，说： 你写的文章帮了我的大忙啦。 在赏识歌剧沙龙后我写过一篇短文，刊登在新民晚报上。后来她拿给领导看，在职称评定时或许真帮了一点小忙吧。这下我得以近间隔地调查王维倩了。
    我发觉这样的，假如只看榜首眼，会觉得这个美人有点妖，第二眼，就能看出她的真，第三眼呢，那真是柔情无限啊。我又晓得，她从小生活在无锡，十九岁时到上海读书，算是新上海人。但我有一个感受：她说的上海话好像有一种三十年代的滋味，有点像张爱玲说中的人物。在中国，优异的女中音比女高音愈加难找。女中音是一种特别的音色，它的音域为g-g2，乃至可到达b2。女中音一旦上台，会使剧情走向严重与不确定，因而女中音的音色带有戏剧性颜色。王维倩从上海音乐学院声乐系结业后，先是在上海乐团演唱了很多中外优异合唱著作、清唱剧，并担任独唱和重唱。后来进入上海歌剧院，在《卡门》、《茶花女》、《浮士德》、《蝴蝶夫人》等多部歌剧中担任重要人物。她的形象、音色与演绎才能是鹤立鸡群的，至少在国内。但国情是明摆着的，即使是上海歌剧院的艺人，演歌剧的时机也不多，所以王维倩爱惜每个人物，认准自个的定位。一起她直面实际，拓宽艺术边境，开端测验演唱上海老歌，这为她赢得了更广泛的分缘和掌声。 我以为老歌不是今日概念中的流行歌曲，它是艺术歌曲。 王维倩对老歌有自个的界说。正是根据这个了解，她不媚时俗，仔仔细细地演绎上海老歌中的特别情怀与神韵。她在录榜首张唱片时，飞机刚到广州就直扑录音室。录音师传闻来了一个唱歌剧的，心里一咯噔。或许他以为，唱歌剧的人大多唱欠好流行歌曲。王维倩也不争论，安然承受对方试音的需求。她没有歇息，只要了一杯清水，喝了一口就一头扎进录音棚。
    她选唱的榜首首歌是《恨不相逢未嫁时》，这首歌背面的故事缠绵悱恻，它是陈歌辛于四十年代创造的，由姚敏谱曲，李香兰首唱。李香兰对陈歌辛有过一段定没有结局的爱情，陈就在每个字里满满地承载了难言之痛。它没有富丽的词采，旋律在陡峭中隐藏波涛，自邓丽君唱后，几十年来港台大牌歌星都不敢碰它。王维倩吐出榜首个音符时，录音师就大大舒了一口气。然后他没叫停，王维倩就一向试下去，直到第二首、第三首。一向到晚饭时刻还停不下来，第二天再接着录，一张碟两天时刻就完成了。刚柔相济的王维倩，完成了首张老歌专辑的录制。《情歌天外来》投放市场后，被歌迷一抢而光。接下来她又录制了《凤凰于飞》和《摩登上海》、《上海往事Ⅰ》、《上海往事Ⅱ》，并取得 经典歌曲最佳演唱奖 。我独爱听她唱的《夜上海》和《姑苏河滨》，含蓄中夹着无限的凄迷，那是一种让人爱怜的柔美。王维倩供认，她在唱这两首歌时简直倾泻了悉数的豪情，故而有山穷水尽、山穷水尽的感受。 要超越前人很难，所以我一定要有所寄予，有所加载。早几年我在大剧院独唱《警卫》的主题歌时，就期望有朝一日唱歌剧以外的艺术歌曲，由于我从来就没有轻看过它。 王维倩还再三对我说： 老歌与今日的流行歌曲在气味和品质上是有差异的，它是真实的艺术歌曲。